Lembra do projeto?

Pois bem, no início de julho comecei a escrever posts (1, 2 e 3) contanto que compartilharia por aqui todo o desenvolvimento de uma coleção de calçados, iniciando com desenhos, que aos poucos teriam sua qualidade melhorada, afinal de contas, tudo é questão de prática, né?! A ideia sempre foi destacar de maneira objetiva como acontece todo o desenrolar desta futura coleção. Entretanto, aos poucos fui sentindo dificuldade para poder apresentar aqui o que estava criando, um pouco de bloquei criativo, já que busco criar uma linha de calçados com modelagens que sejam originais e autênticas.

O que ocorre é que parei, momentaneamente, de compartilhar por aqui, nas últimas 4 semanas, porque de fato, encontrei dificuldades, entendo que preciso de mais pesquisa. Mas, isso não significa que não irei seguir adiante com o projeto. Por hora, estou reunindo informações, para apresentar de modo interessante tudo isso, especialmente para quem lê o blog.

Assim, aos poucos, irei retomando tudo isso e conforme as evoluções forem acontecendo, serão apresentadas. Por hora, vou reunindo tudo que tenho em mente para a coleção! Aguarde!

Geração de Alternativas

Esta semana os desenhos continuam, assim como na semana passada comentei, todos os desenhos são esboços, por isso o ritmo segue sendo este também. Isso porque, como já tinha comentado, a intenção neste momento é deixar as ideias aparecerem, em desenhos despretensiosos e com o único objetivo de gerar mais e mais alternativas.

Com o passar do tempo, os desenhos ganharão mais identidade, serão ilustrados adequadamente, destacando cartela de cores e materiais. Entretanto, hoje é apenas reforçar noções de design, modelagens, modelos e linhas que sejam coerentes com o conceito escolhido para este projeto.

Nesta etapa da geração de alternativas, o objetivo foi pensar em modelos de calçados simples, já existentes, mas que tivesse alguma informação diferenciada na modelagem como; recortes assimétricos, pureza de linhas, ou seja, a presença de poucos elementos e que acima de tudo, estes calçados demonstrem uma identidade.

Muito embora, talvez, este post pareça super simples e “bobinho”, acho fundamental, falar de todo o transcorrem (ainda que inicial) deste projeto, de coração aberto e extrema simplicidade como está sendo para desenvolver e planejar este futuro produto.

Semana que vem tem mais! Gostou? Conta aqui!

Vamos Falar de Geração de Alternativas? – O início

No último post desta série falei sobre a cartela de cores, ou seja, quais as cores que se apresentarão nos modelos de calçados criados, tendo já de modo bem claro o tema inspiração e o público alvo.

Cartela de Cores

Painel Tema/Inspiração

Painel Público Alvo

Assim, nesta etapa do desenvolvimento deste projeto começa a fase de geração de alternativas, que nada mais é que (com toda essa bagagem de informação citada anteriormente); os desenhos. Neste momento, tudo é bem embrionário, são apenas esboços de modelos, com o objetivo de ir dando vasão as ideias, deixando tudo fluir, para posteriormente apresentar desenhos mais incrementados, ilustrados à mão ou em algum programa de desenho.

Por isso, nesse começo não há pretensão alguma de destacar desenhos “maravilhosos”, super sofisticados, são apenas croquis rudimentares. Além disso, é indispensável desenhar, desenhar e desenhar, para que lá na frente, haja uma quantidade razoável de opções para fazer a seleção destas alternativas.

É claro que a qualidade dos desenhos e o grau de incremento destes irá se elaborando com o passar do tempo, até porque tudo é uma questão de exercício e prática, permitindo o desenvolvimento das habilidades. Como faz muito tempo que não desenho, confesso estar enferrujada, mas sei que aos poucos tudo irá melhorando.

O foco deste projeto é criar modelos de calçados baixos, em modelagens simples, que sejam versáteis para vários looks do público alvo e que possuam um design essencial, pois deste modo, irá ser coerente também com o tema/inspiração eleito.

Para esta etapa utilizei algumas referências que foram fundamentais:

• A montagem de um projeto com painéis (moodboard público alvo, tema/inspiração e cartela de cores), pois aqui impreterivelmente tive que me aprofundar, estudar sobre cada etapa.
• Livro Design de Sapatos: este livro é precioso para quem estiver estudando o assunto, ajuda em cada passo.
• Vídeos da série MEU CALÇADO, de Aline Antunes: aqui há um embasamento para quem nunca desenhou sapatos e deseja ter uma noção.

Talvez a etapa de geração de alternativas seja a parte mais importante dentro de um projeto, portanto requer muita atenção e não se resume a meia dúzia de desenhos. Por isso, este é apenas o princípio, ainda terão muitos desenhos, representando toda a  identidade do tema/inspiração e público alvo pesquisado. Continue acompanhando que em breve tem mais, ok?! Gostou? Comenta aqui o que acha, tem dicas ou sugestão para este projeto?

Vamos continuar aquela conversa?

Semana passada comecei a falar (aqui) sobre os painéis de público alvo e painel de inspiração, lembra? Depois de já ter feito estes moodboards, tudo começou a ficar mais claro e portanto me ajudou na hora de começar a desenhar os modelos (estou desenhando ainda!).

Painel Público Alvo

Painel Tema/Inspiração

Painel de Público alvo/ Painel Tema Inspiração

Entretanto, vale dizer que, é preciso se organizar, ou seja, não dá para sair desenhando e pronto. É fundamental aproveitar de cada etapa, buscando perceber um conceito coerente. Por isso, há bastante trabalho e pesquisa antes da etapa de desenho em si.

Então, imagine o seguinte:

• Já sei que é meu público alvo: mulheres jovens entre 25 e 45 anos, conectadas com absolutamente tudo que acontece ao seu redor, para isso utilizam vários meios (blogs, sites, Pinterest e Instagram) para se informar sobre moda. Aliás, se importam muito sobre o assunto, mas não são reféns de tendências,  não há um conceito absoluto de estilo, tudo varia conforme o mood do dia, sua prioridade é encontrar artigos com os quais se identifiquem e que enxerguem nestes a possibilidade de construir produções práticas e múltiplas, com design simples, porém autêntico.
• O tema é inspirado no Minimalismo, destacando elementos estéticos que compreendam apenas o essencial, assim como na arquitetura, design, moda a famosa máxima que “menos é mais”. Tudo isso, para enfatizar o objetivo de pensar em um consumo mais consciente, sendo é extremamente possível um calçado que se coordene com o máximo possível de produções e ainda sim, esteticamente interessante.

Após já ter esclarecido os painéis iniciais, chega-se a etapa de cartela de cores:

Levando em consideração o tema eleito, minimalismo, optou-se por uma cartela de cores que seja coordenável com o máximo possível de looks, podendo ser usada em qualquer estação do ano, pensando exclusivamente com o clima do dia. Ainda que a coleção seja pensada para uma determinada estação do ano.

Gostou?Semana que vem continuo!

Vamos conversar?

Os dois últimos posts dedicados a este espaço, falei que iria ser sobre o meu aprendizado com vídeos (1 e 2), lembra? Pois bem, e de fato, continuarei destacando este tema. Entretanto, no último post também, contei o quanto estava sendo difícil para mim começar o processo criativo, isso porque sinto necessidade de ter um guia, para me basear e tirar inspirações.

Por isso, vou recomeçar, mais adiante seguirei usando os vídeos da Aline Antunes para ajudar no processo de modelagem. Mas, por hora, preciso montar uma espécie de projeto, buscando entender melhor quem é meu público alvo e inspirações, ou seja, um tema para poder construir uma coleção coerente e acima de tudo, interessante aos olhos. Agora, neste princípio, estou usando como ferramenta o livro “Design de Sapatos” (já falei dele aqui!).

Portanto, recomeçando:

• 1º) Criar um um painel de público alvo:

Quem são estas mulheres? São jovens entre 25 e 45 anos, conectadas com absolutamente tudo que acontece ao seu redor, para isso utilizam vários meios (blogs, sites, Pinterest e Instagram) para se informar sobre moda. Aliás, se importam muito sobre o assunto, mas não são reféns de tendências,  não há um conceito absoluto de estilo, tudo varia conforme o mood do dia, sua prioridade é encontrar artigos com os quais se identifiquem e que enxerguem nestes a possibilidade de construir produções práticas e múltiplas, com design simples, porém autêntico.

• 2º)Criar um Painel Inspiração:

No que se inspirar? O que busquei foi criar um painel que pudesse traduzir tudo aquilo que tenho em mente neste momento, pensando no que gostaria que meus calçados apresentem no futuro. Quando estiver no momento da geração de alternativas (desenhos) vou ver este painel e usar como instrumento auxiliar de linhas, design, estilos, cartela de cores etc.

Gostou? Semana que vem continuo esta conversa, ok?!

 

 

Aprender com vídeos?

Lembra que semana passada comecei a falar aqui da série “Meu Calçado“? Pois bem, hoje vamos dar continuidade ao meu aprendizado e será possível ir aos poucos, percebendo minha evolução passo a passo com estes vídeos.

Neste segundo vídeo, Aline Antunes destaca a importância de desenhar para que assim sejam criados modelos de calçados com design, que saiam do convencional e que possam tem um valor agregado diferenciado. É interessante perceber, a maneira como Aline vai ensinando a desenhar de uma forma bem possível, inclusive para quem não tem nenhuma noção de desenho. Mas, antes de qualquer coisa já ressalto: é questão de prática, vá exercitando que aos poucos você irá se soltar e descobrir o seu jeito.

Comecei a desenhar conforme sugerido por Aline, mas notei uma dificuldade em particular, talvez isso tenha até muita relação com minha formação em design, ou seja, me descobri mais metódica do que imaginava. Sabe o motivo? Meu maior empecilho, não foi exatamente o ato de desenhar em si, mas sim a falta de um norte: não sabia para quem estava desenhando aquele calçado, ou seja, não sabia quem era meu público alvo. Assim, parei tudo e fui atrás, fui montar um singelo moodboard com a identidade destas mulheres.

Montei este painel com a ideia de ser fundamentalmente um auxílio, para tornar a personalidade deste público alvo mais real, pensando em:

• quem eram estas mulheres?
• como elas se vestiam?
• qual a idade delas?
• profissão?
• quais as modelagens de roupas que mais gostavam? Cores?
• atitude?
• arquiteturas e proporções?

Depois de já ter pensando em tudo isso que citei acima, acredito já ter um bom caminho iniciado, facilitando a criação e o desenvolvimento destes calçados. Agora é hora de começar a desenhar, de fato!

Gostou do post? Semana que vem tem os desenhos, ok?! Vem ver!

 

 

 

Aprender com vídeos?

Sempre tive costume de ver vídeos de calçados, nada específico, mas sempre com o principal objetivo de aprender, seja sobre desenho de calçados, desenvolvimento de produtos, modelagem, materiais, enfim tudo sobre sapatos. Pois bem, e já há algum tempo conheci o canal da Aline Antunes; lá ela dá dicas das mais variadas para você ir aprendendo a construir calçados.

Desde o começo deste mês a Aline começou uma série chamada “MEU CALÇADO” e estou acompanhando! Como tudo que ela vai ensinando, vai destacando maneiras muito possíveis de se iniciar uma construção de calçado. Pensando nisso, e com a autorização dela, resolvi falar aqui de como está e vão ser meus resultados.

Por isso, ao longo das próximas semanas, vou mostrar minha evolução, o que eu achei fácil, alguma dificuldade (porque sempre há, né?! E… faz parte!), vou contando tudo bem detalhadinho. Que tal?

Como a ideia é sair da zona de conforto e começar concretamente, resolvi começar com as ferramentas que tenho à mão neste exato momento. No vídeo, Aline fala de outros materiais fundamentais para o momento da montagem do calçado. Tenho alguns, outros ainda preciso providenciar. Mas, como o início é destinado ao desenvolvimento da modelagem, vou começar com o que tenho à mão aqui!

Separei o que tenho que é:

• Folha sulfite
• Lápis
• Tesoura ou estilete
• Fita crepe
• Carretilha (que será usada mais para frente)
• Fôrma de calçado baixo

No presente momento são estes os materiais que tenho à mão, alguns vão ser usados imediatamente, tão logo comece e outros não serão utilizados já. No vídeo a Aline demonstra tudo em uma fôrma de rasterinha, mas acredito que seja super possível começar esta. Vou contanto ao longo do processo, como tudo irá acontecer, ok?!

 

 

 

O SEGREDO DO CHANEL Nº 5 – A HISTORIA INTIMA DO PERFUME MAIS FAMOSO DO MUNDO

O livro “O Segredo do Chanel Nº 5 – A História Íntima do Perfume Mais Famoso do Mundo” foi minha leitura de férias, trata-se de um livro escrito originalmente em inglês por Tilar J. Mazzeo, posteriormente traduzido para o português por Talita Rodrigues e produzido pela editora Rocco.

Sem fazer muito mistério a capa do livro já diz tudo, destaca a história de como nasceu o famoso Chanel Nº 5. Mas, eu diria mais, este é um livro que todo mundo que estudou, estuda ou é interessado em design deveria ler, a abordagem é interessantíssima!

Tudo começa na infância de Gabriele Chanel, aos poucos vai contando sobre quem esta menina, com o tempo vai, se transformando em mulher de personalidade forte e sua obsessão em ter tudo à sua maneira, entretanto isso é só o começo. Conforme você for lendo vai descobrir coisas incríveis, vai entender um pouco de como um simples vidro de perfume vira um artigo de luxo em tempos de guerra, a briga na justiça por algo que tempos antes Coco abriu mão e mais tarde quer novamente, suas paixões, amores e dessabores e muito mais. Acima de tudo, eu diria, que é a demonstração clara de algo que chamamos hoje de “um case de sucesso”, a visão que ela tinha a respeito do todo, de entender a importância do design do vidro, da tipografia utilizada, da caixa, do preço e claro do perfume…

Coco Chanel, como era chamada, tinha verdadeiramente uma visão empresarial à frente do seu tempo, um ideal de minimalismo e isso explica, de certa forma, o poder que este produto acabou ganhando, mesmo que não fosse exatamente uma novidade, afinal de contas o perfume na sua essência já existia.

Pesquisando por aí, encontrei na Livraria Cultura por R$ 39,50. Só digo mais uma coisa: leia, você não vai se arrepender e vai aprender muito!

3 Sites de Museus de Calçados que você precisa conhecer!

Lembra que semana passada falei aqui sobre 5 sites incríveis de moda que você precisa conhecer, na minha modesta opinião? Pois bem, o post de hoje, é de certa forma, uma continuidade destas dicas, porém desta vez, focando nos calçados.

 

Existem por aí, espalhados pelo mundo, muitos museus que se dedicam apenas a explorar a história e a evolução deste importante artefato. O calçado, com o tempo foi evoluindo tanto, ganhando tantas variedades nos mais diversos aspectos, como: modelagem, design, gênero, estilo, materiais etc. E… justamente por isso, é possível encontrar tanta informação disponível nos sites destes museus. Naturalmente, que conferir ao vivo é uma experiência única, mas como nem sempre isso é possível, a internet trata de nos ajudar.

Portanto, se você é estudante, fã ou profissional da área de sapatos precisa conhecer alguns dos museus de calçados mais conhecidos do mundo:

BATA MUSEUM: talvez o mais famoso museu de calçados do mundo, localizado na cidade de Toronto no Canadá, o acervo conta com uma infinidade incrível de modelos, uma coleção com cerca de 10.000 pares (SIM!), contando mais ou menos 4.500 anos de história desta peça tão fundamental em nosso guarda roupa atual, desde os pés de lótus das chinesas até as glamourosas plataformas anos 70. Ah… é possível baixar os catálogos das exposições e aprender ainda mais o assunto!

SHOE MUSEUM LOUSSANE: localizado em Loussane, na Suiça, este museu tem cerca de 30 anos. Destaca-se por uma visão mais arqueológica, enfatizando a intensa relação do couro e a criação do calçado, evidenciado por meio de reconstruções de calçados do período Neolítico. São cerca de 400 objetos também outros acessórios e ferramentas. O site permite que o visitante aprenda uma série de informações sobre normas técnicas do couro, arqueologia e modelagem.

BALLY SHOE MUSEUM: foi criando na década de 1940 na cidade de Schönenwerd, na Suíça, começou apenas como um acervo particular e hoje é tido como um dos melhores museus do mundo pelo guia de viagens Michelin. Atualmente, preserva uma coleção de 3.000 a.C., variando de pinturas a fragmentos de sapato. Porém, o mais interessante deste site é que há uma “shoepedia“, com dicas de cuidados com os calçados, glossário de modelos/modelagens, materiais e como são construídos.

Vale destacar que, não são apenas estes museus de calçados que existem por todo o mundo, há ainda vários outros tão importantes e curiosos quanto os que apresentei aqui. Mas, estes são os que, sob a minha curadoria trazem maior variedade de informações para quem se gosta do tema e quer aprender mais. Ou seja, tudo isso, é apenas o meu olhar sobre o tema. Vale visitar cada um deles pessoalmente e virtualmente!

Modelagem de Peep Toe

Você tem acompanhado os posts anteriores de modelagem? Sabe o motivo desta pergunta? É que estes posts vão te ajudar a entender melhor todo o desenvolvimento da modelagem de um peep toe, é como se fosse a base para que você possa compreender melhor as etapas. Por isso, te indicaria ler modelagem de scarpin e oficina de modelagem de calçados (parte 1, 2 e 3) para ler.

 

 

O peep toe se caracteriza por ser um calçado de modelagem clássica, de cabedal com abertura frontal deixando dois ou três dedos aparentes e tradicionalmente todo o restante do calçado fechado, semelhante ao scarpin. Com a evolução das modelagens e o design de calçados, muitos modelos de peep toe ganharam versões com saltos extremamente altos e para equilibrar o calçado, foram adicionadas meias patas ou modelagens amalfi (meia pata sutil) na parte frontal inferior.

 

 

Antes de começar a contar sobre o desenvolvimento da modelagem em si do peep toe, vale lembrar que: em geral, este modelo de calçado é de salto, variando de altura (médio e alto) e tipos (fino, cone, bloco, quadrado etc), portanto na hora de iniciar todo o trabalho, lembre-se que é importante escolher uma fôrma de salto e que a angulação escolhida vai variar de acordo com essa fôrma.

Depois de eleita a fôrma inicia-se todo o processo de modelagem, que é de empapelamento, desenhar na própria fôrma o projeto do calçado e transferência do molde.

O resultado final do cabedal de um peep toe ficará assim:

 

 

Transferência de molde e correções.

 

Recorte do molde por espelhamento.

 

Em muitos casos, por conta do ângulo da fôrma, já que se trata de um calçado de salto,  para uma melhor adequação do cabedal à fôrma e futuramente ao pé, a separação da parte traseira. Ou seja, o cabedal que é uma peça única é recortado e posteriormente costurado e conformado na fôrma.

 

Muitos modelos de peep toe são confeccionados em uma peça única de cabedal, no entanto quando realizados com essa separação de peças e costurados, fazem com que seja um calçado de melhor anatomia. Porém é importante, falar também, que nessa hora, é indispensável a adição de margens de costuras nestas peças, cerca de 5mm para que o calçado que foi feito em uma determinada numeração não acabe ficando apertado.

 

Imagem do instagram de: Shoes of Prey

 

Outra observação válida é, muitos peep toes são desenvolvidos de uma maneira um pouco diferente, separando a gáspea do cabedal. Isso significa que durante a modelagem as peças são construídas e recortadas separadamente e depois unidas no processo de costura e conformação.